DANÇA ESSENCIAL PARA ATORES E BAILARINOS

O WORKSHOP DANÇA ESSENCIAL 

PARA BAILARINOS E ATORES 

Apresentará, com muita simplicidade e apurado conhecimento técnico, jogos corporais que conduzem à expressividade corporal através do aprofundamento da percepção óssea/articular/muscular em exercícios de base, jogos de oposição, tonificação e respiração.

Inscrição: R$ 50,00 (cinquenta reais) Informações: (47) 9669-0539

A Arte e sua discípula

Moema Ameom

Vinha eu pelo caminho das possibilidades quando, ao olhar adiante avistei uma anciã. Claudicava seus passos aqui e ali, parando para verificar se o ar ainda passava em seu peito. Fiquei observando aqueles movimentos retidos, travados, amarrados em seu corpo. “Como deve ser difícil locomover-se” pensei.

Quis o tempo que nos aproximássemos, nos olhássemos e, como por coincidência, nos cumprimentássemos. Não houve palavra. Apenas senso.

Em seus olhos o cansaço de quem não mais conseguia percorrer trajetos com seu ritmo natural. A ânsia via-se no olhar. O desejo pulava pelos poros e os sonhos...ah...os sonhos!...percebia-se no som do coração.

Paramos. Eu, ávida por seguir adiante, quedei-me movida pela curiosidade. “Quem é você?”

“Chamam-me ARTE.”

Silêncio.

Eu estava, naquele percurso do meu destino, justamente em busca de quem ali se apresentava. Dentro de mim uma opressão. Enxurradas de pensamentos povoaram-me e eu calada, observava a ARTE.

“Desculpe-me o espanto Sra., mas sempre imaginei ser a Arte algo vibrante, motivador, instigante, que pudesse saciar minha curiosidade sobre várias coisas da vida e até mesmo  fosse capaz de me dar sentidos novos para rumos conhecidos. Uma vez me disseram que se eu a encontrasse poderia me ensinar sobre como experimentar muitas possibilidades dentro de mim; poderia romper barreiras que me impediam de correr riscos fundamentais para o desabrochar da minha alma. Contaram-me tantos fatos sobre sua existência na formação histórica do Planeta!” Ela me olhava com ternura. Havia compreensão. Mas também muita tristeza.

“ Mais uma vez me perdoe, Sra, mas eu, vim de tão longe para encontrá-la! Percorri obstáculos incontáveis, mergulhei em mares nunca d’antes navegados , varei estrelas, céus e nuvens. Como imagina que estou me sentindo ao depara-me consigo?”

“Atônito.”

“Sem tônus” continuou. ”Perplexo. Sem plexo.” Sentou-se em uma grande pedra, recolheu o manto que a cobria e fechou os olhos.

Silêncio.

“O que fazer?” pensei.

Nada. O vazio se fez diante de mim. Ela, então, sussurrou: “Você ouviu minha voz?”

“Onde? Quando?” perguntei.

“Agora; dentro de você”.

“Não.”

“ Vê?! Por isso ando tão cansada,envelhecida, pesada. Perdi o contato com as mentes humanas. Não há mais tempo para mim. Não há mais espaço para o meu pulsar. Não me querem mais por perto porque os valores não catalogam arte como sendo indispensável à vida. Utilizam-me como sendo diletantismo, ou até mesmo veículo para a perversão e a mediocridade. A sutilidade não percorre mais as veias dos Homens. As almas se recolhem e a essência se desvaloriza cada vez mais. O drama mal contado toma conta da sociedade e o mal humor se disfarça de excitação. É assim que se constrói felicidade e prazer nos dias atuais.” Suspirou e nem ao menos abriu as pálpebras para me ver. Como sabia que ainda estava ali?

“ Você veio de tão longe para me encontrar e no entanto ao passar por mim, olhou  apenas para um corpo deformado, cansado, entortado e em seguida criticou-me, julgou e catalogou-me em sua mente como sendo velha. Não lhe serve mais. Vê? Assim está o mundo que lhe rodeia. Se não faço parte de seus padrões, joga-me no lixo. Se por ventura não concordo com suas idéias, não é capaz de me ouvir.Não vou gritar. Não vou espernear. Nem mesmo dançar a sua frente sacudindo a bunda pra você me enxergar.”

Senti-me fraco. Débil. Incapaz.

“No dia em que realmente quiser me conhecer, pare um pouco, expire e sinta-se em contato com um tempo que não conhece mas que existe em seu interior. Perceba-se com mais cuidado e atenção.Acredito que conseguirá começar a movimentar a sua arte. Eu serei apenas o fio condutor de algo que lhe move os ossos.”

Sentei em uma pequena pedra. Fechei os olhos. Algo mágico aconteceu em mim. Vibrei. Pulsei. Chorei. Sorri. Gargalhei. Aquietei-me. Senti-me viajando por muitos países sem sair do lugar.

Abri os olhos para agradecer. Ela, a anciã, voava ao meu redor com grandes e imensas asas e fortes garras. Agarrou-me e transportou-me pelos ares com uma  potência descomunal. Nunca havia me sentido tão fortemente amparado e apoiado.

Percorri territórios profundamente conhecidos, mas parecia que os via pela primeira vez. As garras da Arte guiavam-me pelo infinito e meus olhos viam o invisível. Os sensos despertaram, os braços abriram e, pela primeira vez senti que poderia, quem sabe um dia, voar também.

Ela repousou-me no solo.

Diluiu-se. Encantou-me. Partiu. Deixou-me atônito; sem tônus. Perplexo; sem plexo.

 Ali fiquei onde tudo havia.

                                                                                      Itaipuaçu, 22 de julho de 2013

Os Princípios de MO . ITA . KUÁ

 MO . ITA . KUÁ

Na casa de minha filha, emoldurados com frisos dourados, “Os Princípios de Moitakuá”, escritos por mim em 11.11.2011, têm lugar de destaque. Talvez este fato bastasse para me deixar feliz, mas não sou chegada a teorias que não são praticadas de verdade. Para mim estes princípios só terão valor se puderem ser observados, absorvidos e usados conscientemente durante o cotidiano e espelhados nos processos de ações e reações daqueles que os têm como importantes em suas vidas. Caso contrário passam a ser mais um postulado que serve apenas para encobrir verdades e mascarar potências.

De todos os 10 criados por mim, o primeiro é o mais importante de ser assimilado. Não é a toa que o coloquei em primeiro lugar – aliás, não faço nada “à toa”. Tenho pela vida um respeito incomensurável para jogar fora uma nano gota que seja de sua existência in.mim. Por isso mesmo, o número 1 (um) dos Princípios Moitakuenses diz: O próximo reflete aquilo que você produz em seu interior, portanto, a maneira como você o vê, sinaliza o grau da sua (in)evolução.

Coisa de artista, que somada à de pesquisadora, cientista e religiosa, gerou a formação de meus processos de conscientização. A Arte inserida nos movimentos vitais nos mostra com clareza absoluta o quanto é verdadeira a Lei do Retorno. Como já dizia Lavoisier...”Nada se cria, tudo se transforma.” Podemos também lembrar de frases como “ Tu és pó e ao pó retornarás!”

Portanto a máxima deste princípio nos coloca diante de verdadeiros espelhos em tamanho natural que são nossos semelhantes. Sinalizo como sendo semelhantes todos os seres vivos do planeta, da formiga ao elefante, do Homem de Bem (pra quem?) ao Homem do Mal, das plantas, pedras, nano ou macro partículas. TUDO traz em si a Arte de ressoar em prol da Energia Vital.

Sendo assim, aprender a observar o próximo despindo-nos de julgamentos e críticas, nos permite captar de suas ações/reações o fermento para um aprendizado cada vez mais profundo sobre nós mesmos.

Parafraseando-me: coisa de artista que, uma vez no palco, aprende a construir o próximo grau  da intensidade emocional captando as ondas de retorno da platéia. Disse “aprende” onde deveria dizer “aprendia”, porque hoje em dia, a arte tornou-se tão mecanizada (como a vida em si também) que as ondas de retorno perderam, para alguns, intensidade de valores.

Sei que este fato é aquele que torna os Princípios de Moitakuá, assim como o método em si, tão obsoleto e desnecessário. Qual a mãe que vai perder tempo em aprender com o filho? Tempo? Que tempo? Por onde anda ele? Qual o professor, médico, mestre em geral, que vai querer descer de seu pedestal egóico para aprender a aprender com o discípulo, o paciente, com os seres humanos? Papo de maluco, diz a maioria. E eu concordo!

Mas, quando aprendemos a utilizar esta máxima, vamos construindo, gradativa.mente, processos de conscientização que nos possibilitam ganhar estrutura firme onde o esqueleto ósseo não mais desvia o curso das águas, mas sim dá à elas a condição de fluírem até os poros emanando energia vital no entorno da matéria. Tornamo-nos espelhos translúcidos onde muitos podem se mirar. Vestimos personagens de acordo com o pedido da platéia e os utilizamos para aprender novas expressões, atitudes e princípios vitais. Somos capazes também, de posse plena da nossa consciência, entrar no Jogo de Interesses (motivação básica da existência) criando posturas elucidativas para a construção da nossa motiv.ação.

Mais uma vez eu digo: coisa de artista de antiga.mente...quando os efeitos visuais não vinham de máquinas mas sim dos processos cognitivos; quando o estudo das palavras era muito importante para que a força da intenção atingisse a platéia; quando cada gesto do bailarino tinha que fazer o diferencial para que as platéias se emocionassem; quando a arte transcendia a matéria pois sua função era transformadora. Naquele tempo... o senso de observação nos sinalizava caminhos insondáveis e inquietantes nos riscos que nos apresentava.

Convivi com grandes atores, a começar por minha avó Céo da Câmara, passando por Sergio Britto (grande Mestre), Fernanda Montenegro, Marília Pêra, Francisco Milani (querido amigo), e tantos outros, todos muito importantes na construção desta primeira máxima de Moitakuá.

Aprendi a olhar o outro, a entendê-lo e a utilizá-lo como parceiro de movimentos vitais. Aprendi a coreografar de acordo com a real capacidade de seus corpos ajudando-os a enxergar na escuridão de suas potências ocultas nas redes tensas do Sistema Nervoso Periférico.

Muitos aderiram a estas propostas. Pelo menos até certo ponto; aquele em que o aprendizado adentra o campo do antiga...mente.

                          

Repensando a Arte de Viver – à Cristina Martinelli

Por Moema Ameom

O que nos faz acor.dar? O que faz surgir novas propostas de ações e reações diante de nós? O que constrói nossas palavras? O que nos auxilia na formulação de textos a serem verbalizados? Que potência é esta guardada nos ossos, motivadora de uma consciência inconsciente?

Costumo chamar de VIDA...simplesmente! Nela vejo a ARTE inserida.

 À arte de viver e no COMO a utilizamos devemos a magia da existência.

Na mágica de meus caminhos muitos seres especiais fizeram-se motivadores do meu despertar. Hoje, porém, remeto-me a um tempo passado quando o sonho maior era me tornar  exímia bailarina. A ele dedicava cada segundo de meu tempo, batalhando por um aprimoramento técnico que nunca me agradava por estar sempre aquém do que imaginava ser perfeito. Guerra in.sana.

Foi quando conheci Cristina Martinelli!

Se existe alguém que resume tudo que escrevi sobre a Arte de Viver, este ser é Cristina Martinelli.

Quando a vi dançando pela primeira vez, algo brotou de minhas vísceras. Algo totalmente desconhecido até então. Nada via...tudo sentia! Nada sentia...tudo percebia! Nada percebia...tudo imaginava! Adentrei a Terra do Nunca; fui Fada Sininho, Wendy, Peter Pan, Alice no País das Maravilhas! Não ousei nem de longe sentir-me Odete/Odile, Giselle, Silphyde, Galo de Ouro. Isto era dela. Só dela.

Coloquei-a num lugar muito especial no meu Ser de onde deixava que saísse sempre que as dificuldades técnicas surgiam para me destruir. Seu exemplo abria o Portal da Arte e deixava aflorar as sensações captadas quando a via em cena. Devo a ela imensas ondas emocionais onde lágrimas, risos , torpor, êxtase e  muitas outras sensações – múltiplas- me conduziram ao mais sensível mundo da magia de estar viva. Ajudou-me a fazer da sobrevivência onde me encontrava, um caminho para a vivência com minha alma de artista.

Cris, (ao meu talismã dei o nome de Cirs), percorreu trilhas tão distantes das minhas, e tão próximas ao mesmo tempo. Aproximei-me pela alma e com este fio de energia vital entrelaçamos ideais.  

De repente, em mais um momento de mergulho profundo na guerra pela Sobrevivência, quando, engolida por Cronos perdia o fluir da arte, Cirs surgiu do vazio (onde o tudo se faz presente) e me brindou com palavras. Estas:

Moema Ameom foi sempre uma presença marcante durante toda minha carreira.

Às vezes como colega,outras como admiradora e outras ainda de forma didática,me orientando em ângulos e percepções que me eram desconhecidos.

Foi uma importante professora de ballet clássico na exigente Academia Tatiana Leskova e alimentava uma relação profícua com suas alunas, alunas essas que hoje são bailarinas do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.

Quando voltei a dançar, agora como professora de ballet, Moema e seu conhecimento surgiram com toda a intensidade. Fiz com ela, no ano de 2012, um tratamento/curso no qual ela me fez tomar conhecimento das minhas principais questões físicas/emocionais, me ajudou a compreender e recuperar meu equilíbrio e estrutura muscular,e finalmente,assistindo minhas aulas,me deu o suporte técnico e emocional que eu tanto precisava e que tantos precisam.

Seu método Moikatuá é de infinita importância para bailarinos e futuros bailarinos.

Quem não precisa conhecer seus múltiplos eixos?
Quem conhece sua estrutura muscular/óssea?

Alem destas grandes questões Moema é atenta, extremamente atenta a Palavra e tudo que esta contém.

Em tempos de absoluta surdez, como os de hoje em dia, Moema é a única pessoa que conheço que ouve todas as vozes, inclusive as silenciosas.

Profunda conhecedora da alma e comportamento humano, tem em mim uma grata amiga e todo meu respeito e admiração.

Cristina Martinelli - Rio de Janeiro, 25 de março de 2013

Lendo-as e relendo-as inúmeras vezes nas sombras e luzes da arte de viver, fui mais uma vez sentindo-me mágica como quando nos tempos de platéia.

A técnica foi deixada de lado e a alma espreguiçou nova.mente.

Re.tornei ao passado distante; trouxe-o navegando (“navegar é preciso”-FP), para o momento presente e entregando-me aos braços da emoção... Ex.pirei!

Obrigada vida por ter me ensinado a cultivar tão belo e precioso talismã!